El Colegio Nacional llevó a cabo el acto protocolario para incorporar formalmente al director mexicano Alejandro González Iñárritu a su comunidad. Esta distinción marca un hito histórico para la institución, ya que representa la primera ocasión en que se abre un espacio permanente para un miembro dedicado exclusivamente al arte cinematográfico.
Durante su discurso de aceptación, el cineasta galardonado expresó recibir el nombramiento con asombro, gratitud y responsabilidad, destacando el valor de que se reconozca al cine como una forma viva de reflexión, memoria y lenguaje dentro de la máxima casa del pensamiento en México. Al evento asistieron destacadas figuras de la comunidad cultural y cinematográfica como Marina Stavenhagen, Danieli Michel, Carmen Aristegui, Mardonio Carballo y Luis Mandoki.
Trayectoria y reconocimientos destacados
El encargado de dar la bienvenida oficial fue el presidente de El Colegio Nacional, Felipe Leal, quien realizó un recorrido biográfico de la carrera del nuevo miembro. Leal rememoró los inicios de Iñárritu como estudiante, su relevante paso por la estación radiofónica W FM, sus estudios teatrales y la dirección de la serie Detrás del dinero.
La presentación resaltó los logros internacionales que consolidaron su filmografía:
- Producciones clave: Dirección de obras cinematográficas como Amores Perros, 21 gramos, Biutiful, Birdman, The Revenant y Bardo.
- Premios Oscar: Acreedor a 5 premios Oscar, destacando como el único director en la historia contemporánea en ganar la categoría de Mejor Director en dos años consecutivos.
- Reconocimiento europeo: Ganador del Gran Premio de la Semana de la Crítica en la 53 edición del Festival de Cine de Cannes con su ópera prima Amores Perros.
Ponencia de ingreso y herencia cultural
Tras el acto de bienvenida, Alejandro González Iñárritu dio lectura a su ponencia de ingreso titulada La alucinación consensuada. En su texto, el director analizó los procesos de elaboración visual de su obra y la importancia de la cinematografía nacional en la construcción de la identidad colectiva.
El cineasta dedicó un bloque de su intervención a reconocer a los directores seminales del cine mexicano que marcaron el rumbo para las generaciones actuales, nombrando a Salvador Toscano, Rubén Gámez, Emilio Fernández, Luis Buñuel, Roberto Gavaldón, Fernando de Fuentes, Julio Bracho, Felipe Cazals y Jorge Fons.
Asimismo, hizo referencia al trabajo de sus contemporáneos Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón, celebrando las nuevas iniciativas gubernamentales para otorgar subsidios a la producción. Afirmó que los realizadores nacionales son herederos de una cultura milenaria que ha desarrollado un lenguaje visual único. La réplica oficial al discurso de ingreso estuvo a cargo del escritor y colegiado Juan Villoro.